El 25 de junio, moría el conocido como “Rey del Pop”, Michael Jackson. Encontrareis mil y una noticias en la red entorno a su muerte, rumores entorno a ésta y mil cosas más que no vamos a repetir. Nos quedamos con los buenos recuerdos de una persona abrumada por la fama con un gran talento musical que hacía olvidar las mil y una excentricidades de sus últimos años.

Desde los maravillosos y grandes temas del sonido Motown de sus primeros años con Jackson Five hasta los tiempos de Billie Jean o el archiconocido Thriller.

Sus discos fueron durante muchos años compañeros de los recuerdos de mucha gente. Descanse en paz:

Fuente: Jokinsu

Dentro de su nueva gira mundial Chick Corea realizará un único concierto en España en la localidad de Valladolid. El concierto se celebrará el 27 de junio como parte de la programación de Las Noches en San Benito en el patio de la hospedería del mismo nombre.

Después de su anterior gira rescatando el concepto del mítico grupo Return to Forever, Chick Corea presenta una gira a piano solo. (Quién sabe si por los tiempos de crisis)

Entradas a la venta en la Casa Museo Colón a partir del 9 de junio. (L a V de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 21:30. S. 10:30 a 14:00 h.).
Reserva de localidades: 983 20 58 89. Localización de la Hospedería de San Benito
Por si aún no conoces a Chick Corea, uno de los grandes músicos del siglo XX y XXI, esta son unas muestras de su actividad centrada en el piano:

PROGRAMACIÓN COMPLETA DE LAS NOCHES EN SAN BENITO

SÁBADO 27 CHICK COREA – Estados Unidos –
22:15 h Pianista y compositor norteamericano.
Uno de los músicos de jazz más importantes desde los años 60.
El estilo de Corea puede reconocerse incluso dentro de las barreras de la electrónica.
DOMINGO 28 ESPERANZA FERNÁNDEZ
22:15 h Una de las voces principales del cante flamenco en la actualidad.
Imaginativa, original e instintiva, ha compartido su arte con figuras nacionales e internacionales, extendiendo su versatilidad a una importante labor artística con grandes orquestas.
JUEVES 2 LOS SECRETOS
22:15 h Desde su formación en los años 80 este grupo con casi tres décadas en activo, tienes numerosas canciones consideradas clásicas, que han conseguido imponerse en lo más alto del panorama pop-rock español.
Es una de las agrupaciones más importante de la historia de la música pop-rock española.
VIERNES 3 PRUEBAS SELECTIVAS
22:15 h XLIX Festival Internacional del Cante de las Minas VI JORNADAS FLAMENCAS
“CIUDAD DE VALLADOLID”
SÁBADO 4 ELEFTHERIA ARVANITAKI– Grecia
22:15 h Con una personalidad cálida pero fuerte, su voz
la ha convertido en la autentica estrella de la
canción griega actual.
Una voz limpia, profunda y sabia que mantiene un equilibrio entre raíz y evolución.
SÁBADO 11 MARÍA DOLORES PRADERA
22:15 h Sin duda alguna, un mito de la canción.
Con una de las más extensas, ricas y hermosas trayectorias musicales, esta gran artista lleva haciendo imprescindible su arte durante décadas, conservando una frescura inalterable.
La ciudad de Valladolid le hace entrega en la presente edición del Premio San Benito de la Música 2009.
LUNES 13 ROGER HODGSON – Reino Unido –
22:15 h Músico británico fundador de la banda de rock Supertramp.
Su característica voz aguda y el contenido de sus canciones sobre temas espirituales y filosóficos, han marcado el sonido del conocido grupo, referencia absoluta del pop internacional en los últimos años.
JUEVES 16 MESTISAY Y OLGA CERPA
22:15 h Un concierto lleno de ternura, que funde el bolero latinoamericano con el fado portugués.
La pasión más intensa en un grupo de canciones arraigadas en la memoria musical y en el espíritu de los amantes de la canción romántica.
SÁBADO 18 NIÑA PASTORI
22:15 h Uno de los rostros más populares en la nueva generación de figuras nacionales de la canción.
Su particular voz caló hondo desde el principio de su carrera y la ha llevado por el camino del éxito individual y a colaborar con artistas de talla incuestionable.
Está en plena madurez de su carrera.
JUEVES 23 TANGO 2
22:15 h ÁNGEL HUIDOBRO / JORGE GARCÍA HERRANZ
HOMENAJE A PIAZZOLA
En este espectáculo se une el talento de dos reconocidos músicos para homenajear al gran Astor Piazzola, desde la interpretación de una selección del tango más puro de los años 40 a los 70, intercalando las Cuatro Estaciones Porteñas del genial compositor.
SÁBADO 25 ELIADES OCHOA – Cuba –
22:15 h La guitarra y la voz de Eliades se han convertido en el símbolo mundial del son cubano y de la música tradicional de Santiago de Cuba.
Es el referente absoluto de la música tradicional cubana que en la actualidad recorre el mundo.
Excepcional instrumentista y capaz de arrancar emociones con su voz, su repertorio incluye lo más selecto de los autores cubanos míticos.
MIÉRCOLES 29 SEAL – Reino Unido / Estados Unidos –
22:15 h Es el artista más importante del Soul en la actualidad.
Ganador de varios Grammys, lleva fomentando su éxito desde mediados de los años 90, cuando alcanzó su primer número uno en las listas de Estados Unidos, durante 45 semanas.
Su extraordinaria evolución musical le coloca en la actualidad en lo más alto del panorama internacional.

Las versiones beta (0.9.5) de MuseScore prometen. De continuar así su desarrollo, muchos programas comerciales estarán seriamente amenazados por esta alternativa de software libre en la edición de partituras.

Es por ello que en Linux Musical están desarrollando un curso de edición de partituras basado en MuseScore bajo Linux. El funcionamiento en Windows es igual que en Linux así que está totalmente recomendado para aquellos que quieran empezar a aprender o perfeccionar sus conocimientos.

Recomendable y algo que tienen que aprender los programas comerciales. La mejor propaganda es enseñar a los usuarios paso a paso, con ejercicios práciticos, el uso de los programas.

 En el Conservatorio Superior de Salamanca y organizado por el Instituto de Educación Musical  Emilio Molina del 20 al 26 de julio se celebra un muy recomendable curso de improvisación. El curso es para todos los instrumentistas desde 7 años y sin límite de edad contando con varios niveles y especialidades. Además se desarrollan varios talleres: Análisis Auditivo, Jazz y Flamenco. Hay también cursos para profesorado centrado en la improvisación como sistema pedagógico en conservatorio y escuelas de música, secundaria, infantil y primaria,…

El taller de análisis auditivo se fundamenta en el uso de la informática para realizar actividades que permiten el uso de la escucha de las respuestas y su comparación con la audición original.

Además de pasarlo bien haciendo música en grupo y actividades complementarias también se aprenden muchas cosas prácticas sobre análisis y composición de diferentes estilos musicales.

Más información en http://www.iem2.com/externos/pdf/salamanca09.pdf y http://www.iem2.com/

El curso cuenta con una 20 de profesores especialistas en diferentes áreas y celebra dos conciertos de entrada libre en el mismo Conservatorio:

- Viernes 25 de JULIO a las 19:30 concierto de improvisación por los profesores del curso.

- Sábado 26 de JULIO a las 19:30: concierto de improvisación de cursillistas.

El cantautor madrileño (nacido el 16 de diciembre de 1957) murió ayer, a los 51 años de edad, en el hospital Puerta de Hierro de Madrid donde estaba ingresado desde hace algunas semanas. Su fallecimiento fue debido a «un empeoramiento del cáncer de pulmón que padecía».

Nacido el mediano de una familia de seis hermanos, no consiguió salir adelante como aspirante a piloto de aviación, pasó por el grupo Uhu-Helicopter y fundó Nacha Pop en 1978, junto a su primo Nacho García Vega. El grupo se convertiría en una de las bandas más representativas de la las llamadas nueva ola y movida madrileña.

Aficionado a la astronomía, durante los más de 30 años de profesión participó en casi una veintena de álbumes, ocho con Nacha Pop y nueve en solitario. Con el grupo fue autor del conocido tema Chica de ayer, que apareció en el primer disco de los Nacha. Está considerada como una de las mejores composiciones del pop español y ha sido versioneada en multitud de ocasiones.

Aunque son muchas las canciones maravillosas que nos dejó este músico…

Hace poco os informábamos de un proyecto colectivo para crear una orquesta sinfónica a través de la web. In Bb 2.0 (en Sib 2.0) es un proyecto de creación colectiva de música y palabra concevido por Darren Solomon de Science for Girls. Mucho más modesto, pero igualmente atractivo.

Se trata de una serie de muestras en videos de YouTube que tienen en común la tonalidad de Sib y que pueden sonar juntas o por separado. La reproducción puede controlarse mediante los botones play y pause así como por los controles de volúmen. 

La propuesta consiste en montar una obra a partir de estos fragmentos y de otros própios grabados por tí, grabarla en video y enviarle el enlace al autor del proyecto.

Las propuestas sugeridas son:

• Canta o toca un instrumento, en Sib mayor. Las texturas flotantes simples funcionan mejor, sin ritmo ni groove. Deja un buen silencio entre las frases.
• Graba en un entorno tranquilo, con tan poco ruido de fondo como sea posible.
• Espera unos 5-10 segundos para comenzar a tocar.
• La longitud total debería ser de entre 1 a 2 minutos.
• Graba a un volumen no muy alto, similar a los videos que están en la web.

Atrévete

Aunque el artículo completo lo teneis aquí, tras leerlo, me he permitido extraer algunos datos bastante significativos. A ver qué opinais:

“Según los datos que obran en poder del Gobierno, las ocho entidades de gestión que operan en España repartieron el 75% de sus fondos entre apenas el 5,88% de los autores beneficiarios de derechos en 2007. Estos es, 310,2 millones de euros para unos 6.150 artistas.”

De entre las 8, destacan estas 3 que repartieron el 75% de sus fondos de la siguiente forma:

• Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), que preside Teddy Bautista, entre el 1,73% de los beneficiarios
• AGEDI (Asociación de Gestión de Derechos Intelectuales), presidido por Antonio Guisasola, entre el 1,75% de los beneficiarios
• Artistas Intérpretes Sociedad de Gestión (AISGE), en manos de Pilar Bardem, entre el 2,59% de los beneficiarios

“El caso de la SGAE es el más relevante, ya que es la entidad que más derechos de autor recauda en España -más del 70% del total-. La sociedad de Bautista repartió en 2007 unos 223 millones de euros entre apenas 600 autores beneficiarios de derechos, según datos oficiales.”

Que entre 600 autores se llevan 223 millones de euros!!

La verdad es que el artículo desvela otros datos de gran interés que dan mucho que pensar sobre el sistema de gestión de derechos autor y si éste es el más lógico, ecuánime y equitativo.

Y sin entrar, en si estas han de ser o no las únicas entidades que han de gestionar los derechos de autor o el único sistema.

Las 8 entidades de gestión de derechos de autor existentes en el estado son:

Sociedad General de Autores y Editores (SGAE): Agrupa a autores de obras literarias, musicales, teatrales, cinematográficas y audiovisuales.
Centro Español de Derechos Reprográficos (CEDRO): Agrupa a autores y editores de obras impresas o susceptibles de serlo excepto autores de obras plásticas o fotográficas.
Visual Entidad de Gestión de Artistas Plásticos (VEGAP): Agrupa a autores de obras de creación visual, fijas o en movimiento, con independencia del soporte, exceptuando la distribución.
Derechos de Autor de Medios Audiovisuales (DAMA): Agrupa a autores de obras cinematográficas y demás obras audiovisuales.
Artistas Intérpretes o Ejecutantes (AIE): Agrupa a los artistas intérpretes o ejecutantes que representen, canten, lean, reciten, interpreten o ejecuten una obra.
Artistas Intérpretes Sociedad de Gestión (AISGE): Agrupa a los actores, dobladores, bailarines y directores de escena.
Asociación de Gestión de Derechos de Propiedad Intelectual (AGEDI): Agrupa a los productores fonográficos.
Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales (EGEDA): Agrupa a los productores de obras o grabaciones audiovisuales.

Fuente: La SGAE reparte el 75% de sus fondos entre el 1,73% de los autores

Hay muchos grandes compositores en la época barroca además del gran Bach. Hoy traemos aquí a alguien casi desconocido que rivalizó con el mismo Bach en grandeza: Johann Sebastián Mastropiero (7 de marzo-28 de diciembre). Si hay que reconocer a Felix Mendelssohn (1809-1847) que redescubriera a Johann Sebastian Bach (1685-1750), el gran ensemble vocal-instrumental Les Luthiers nos han descubierto para la posteridad a este gran, grandísimo maestro.

Su gran obra maestra es la Cantata Laxatón BWM314. Se trata de una cantata profana que algunos atribuyen a la inspiración de la Cantata del Café BWV211 de Johann Sebastian Bach. La polémica la acompañó desde el mismo día de su estreno. Muchos querían ver y oír en ella una imitación clara e irreverente de las Cantatas de Bach. Pero son muchos los elementos que hacen de esta cantata una obra maestra única en su especie:

- Su interés estético por aliviar las tensiones internas de cuerpo del mismo modo que las cantatas religiosas lo hacen con las del alma.

- La calidad, profundidad de mensaje y musicalidad  de su texto poético extraido del Codex Prospectorum.

- Su impresionante instrumentación original y única por su uso de instrumentos poco nobles como las trompetillas a las que increíblemente da una expresividad y un sonido magistral.

- La inclusión de ritmos del nuevo mundo que son un guiño al barroco “colonial” necesario para los momentos finales de esta cantata.

Sin querer entrar en la polémica, son muchos los argumentos que hablan a favor de la superioridad de la obra del maestro Mastropiero. Pero una esencial, su cantata contribuye al bienestar y relax como ninguna otra obra en la historia de música, mientras que la de Bach induce al nerviosismo, la falta de sueño y el consumismo más banal.

Y tú, ¿cuál prefieres?

En estos días es muy habitual entre los aficionados disponer de un iPod y realizar compras a través de la tienda de iTunes. Por desgracia iTunes sólo permite copiar música desde un ordenador al iPod, de modo que si perdemos el contenido del disco duro no debemos sincronizar el iPod pues perderemos el contenido del mismo y todas las compras.

Hay algunas aplicaciones que permiten que la música realice el recorrido contrario de modo que podamos copiar el contenido del iPod a un ordenador autorizado con nuestra cuenta de iTunes. iPod -> Folder es un programa gratuito para PC y Mac que nos permite hacer esto.

1.       Conecta el iPod al ordenador –no dejes que iTunes inicie la sincronización automática.

2.       Abre el programa «iPod -> Folder».

3.       Pulsa el icono del iPod y selecciona el iPod de la lista de unidades conectadas.

4.       Pulsa el icono de la carpeta y selecciona o crea una carpeta en la que volcar el contenido del iPod.(por ejemplo C:\Users\ ”nombre de usuario” \Music\iTunes\iTunes Music en Windows Vista o C:\Mis documentos\Mi Música\iTunes\iTunes Music en Windows XP)

5.       En «iPod -> Folder» pulsa el icono (->) para iniciar el traspaso de datos.

6.       Una vez haya terminado el traspaso abrir iTunes.

7.       Utiliza la opción Archivo > importar para añadir las canciones a la biblioteca de iTunes.

8.       Si lo has copiado en otra carpeta que no es la que utiliza iTunes por defecto, usa la opción Avanzado > Consolidar biblioteca para añadir los archivos de las canciones a la carpeta iTunes Music.

Y ya está. A partir de ese momento puedes conectar el iPod al nuevo ordenador permitiendo la sincronización desde iTunes.

Otras alternativas son programas como:

•  YamiPod (Windows, Mac y Linux) yPodPlayer, freeware. Es tipo iTunes pero permite reproducir el contenido del iPod desde el ordenador y opcionalmente extraerla.
• iPodAccess, shareware para Mac y Windows y PodWorks también shareware, para Mac OS.
• iPodDisk (solo Mac) monta el iPod como si fuera una unidad de red permitiendo el acceso a la biblioteca de música.
• Senuti (solo Mac) muy similar a iTunes pero capaz de hacer también lo contrario a éste, sacar el contenido del iPod y pasarlo al ordenador, listas de reproducción incluidas.
• iPod.iTunes y iPodRip (solo Mac) también extraen además las listas de reproducción.

Fuente: Microsiervos